La escala reducida en la construcción contemporánea como deriva hacia una utopía discreta

Abstract

Enmarcado desde el pensamiento de Foucault, Augé, Heidegger o Sloterdijk y en artistas como Atelier van Lieshout, Lucy Orta o Robert Morris, este trabajo toma como hipótesis el cuestionamiento del medio escultórico y arquitectónico a la hora de generar o transformar el espacio como un método de resistencia y cambio. Planteando si es posible una revisión del arte como utopia, como un dispositivo activo/pasivo en la experiencia de una espacialidad contemporánea o, por su contra, como la capacidad en lo escultórico arquitectónico de aislar frente a un entorno dado.

¿Hay oportunidades de generar mediante los medios a investigar algún tipo de espacio “lienzo en blanco”? ¿Siempre se ha de trabajar desde unos cimientos dados? ¿O es la idea utópica del destruir para volver a crear obsoleta en un contexto de una permanente reinvención y reciclaje en la espacialidad contemporánea?

Enmarcado dende o pensamento de Foucault, Augé, Heidegger o Sloterdijk e en artista como Atelier van Lieshout, Vito Acconci, Lucy Orta ou Robert Morris, este traballo toma como hipótese o cuestionamento do medio escultórico e arquitectónico á hora de xerar o transformar o espazo coma un método de resistencia e cambio. Plantexar se é posible unha revisión da arte como utopía, como un dispositivo activo/pasivo na experiencia dunha espacialidade contemporánea ou, pola sua contra, como a capacidade no escultórico e arquitectónico de isolar frente a un entorno dado.

Hai oportunidade de xerar mediante os medios a investigar algún tipo de espazo "lenzo en branco"? Sempre ha de se traballar dende uns cimientos dados? Ou é dende a idea utópica de destruir para volver a crear obsoleta nun contexto dunha permanente reinvención e reciclaxe na espacialidade contemporánea?

Framed from the thought of Foucault , Augé, Heidegger and Sloterdijk and artists as Atelier van Lieshout Vito Acconci , Lucy Orta or Robert Morris , this work is hypothesized questioning the sculptural and architectural medium in generating or transforming spaces as a method of resistance and change. Considering whether a review of art as utopia , as an active / passive device on the experience of contemporary spatiality or, by contrast, the ability to isolate the architectural-sculpture against a given environment.

Are there opportunities to generate some way of space "in white"? Have we always work from a given enviroment? Or is the utopian an obsolete idea which creates and destroys in the context where there are a permanent reinvention and recycling in contemporary spatiality?